Es infinita esta riqueza abandonada
miércoles, 4 de mayo de 2016
martes, 3 de mayo de 2016
Fileteado porteño de Fernando Vega
42ª Feria Internacional del Libro de Buenos Aires 2016 - Cristina Berbari
lunes, 5 de mayo de 2014
Feria Internacional del Libro de Buenos Aires
"Las abejas de Venus" - Relatos y Poemas,
de Cristina Berbari y Marta Rotonda
ya está disponible en el stand 823, Pabellón Verde,
de Editorial Dunken.
Las autoras firmarán ejemplares
el lunes 12 de mayo de 2014 a las 17 horas.
Bajo la atenta
mirada de Venus, Cristina Berbari
despliega inestimables relatos acerca de los amores de ciertos personajes
históricos, expresándose a través de estructuras asombrosas y diversas,
estrechamente ligadas a lo que cada historia manifiesta en sí misma. “Todo lo que se hace por amor, se hace más
allá del bien y del mal”, puntualizó Nietzsche, y los textos aquí reunidos
así lo demuestran.
Marta Rotonda, con franca
agudeza, secunda estos relatos desde la lírica: Loco como el loco amor enamorado, dice en un poema. O bien, hasta el día de su final en el cadalso,
escribe…/ y escribe cartas a su amado en
su destino incierto, señala en otro. Se atreve a confrontar: Si esclavo del amor, / hallaste gozo / en
tu propia esclavitud… Y más allá sostiene: Reclamos del inconsciente en la espuma del sueño.
Lo cierto es que en
este libro el amor va transitando, sin tapujos, a lo largo de distintas
manifestaciones y protagonistas. Se revelan amores incestuosos, amores
desesperados, amores que suceden a otro amor… Se perfila el amor intrépido, el
amor lésbico, el amor homosexual, el amor platónico, el amor fiel, el amor
egocéntrico, el amor que diviniza, el amor traicionero, el amor incondicional…
Y, por supuesto, no falta el amor con desamor.
Indudablemente los textos
que conforman este libro, LAS ABEJAS DE VENUS, expuestos de una manera inteligente,
exhaustiva e integradora por Cristina
Berbari y Marta Rotonda, nos
llevarán a meditar acerca de las realidades del amor, con sus controversias y sus intensidades, pues tal
como afirmara Alfred de Vigny, “El amor
es una fuente inagotable de reflexiones: profundas como la eternidad, altas
como el cielo y
grandiosas como el universo.”
Lina Caffarello
martes, 28 de mayo de 2013
Lucila Févola
Palabras de la poeta Graciela Maturo recibidas en mi correo electrónico el día 28 de mayo de 2013:
"Estoy volviendo de una semana en Mendoza, donde me llegó la dolorosa noticia de la muerte de Lucila. Pese a que no nos veíamos muy seguido, tuvimos una linda amistad y respeto mutuo.
"Estoy volviendo de una semana en Mendoza, donde me llegó la dolorosa noticia de la muerte de Lucila. Pese a que no nos veíamos muy seguido, tuvimos una linda amistad y respeto mutuo.
No puedo creer que alguien tan vital, creativo y fuerte como ella haya muerto.
He hallado en mis archivos unas paginitas que escribí sobre dos de sus libros, y que ella agradeció muy conmovida. Las envío como pequeño homenaje a una amiga muy querida y admirada. Cuenten conmigo para cuanto pueda hacerse por conservar su memoria. Con los saludos de Graciela."
La poesía de Lucila Févola, una poesía en estado de ignición, por Graciela Maturo
Una escritura sorprendente es la de Lucila Févola, poeta y estudiosa de la poesía, además de narradora y dramaturga. Decir que tiene una voz original será para algunos decir que no se parece a nadie, y es verdad, pero la palabra original es más fuerte, significa que algo está próximo al origen, a la raíz. Y esto también es cierto con relación a la obra poética de Lucila.
Se trata de una poesía fuertemente intelectual, indagadora, filosófica, no convencional, no
encasillable en modas y aún en géneros; una tentativa de llegar a la raíz, al origen.
Me referiré a dos libros suyos de poesía que participan a su vez de otros géneros:¡Ah de la casa!, 2006, y Modus vivendi, 2009. No me cabe duda de que ellos pertenecen al modo poético, pero sus lenguajes remiten a la escena, la narración y el ensayo, cuando no al apunte o el resumen científico. Estas obras se hallan en la coronación de una larga labor que se inició precisamente con el drama.
El ímpetu cognoscitivo y la lógica de opuestos parecen presidir ambas obras, desafiantes en su construcción, hondamente revulsivas por sus contenidos. En la primera conviven 3 libros o secciones: “Palabra de construcción, de formación”, “Hueso labrado”, y “La trama”.
Siguiendo una vocación dialógica, Lucila Févola ha buscado el apoyo de libros fundantes de
distintas tradiciones, como el Popol Vuh - Libro del Consejo de los mayas - o bien de autores reconocidos como Homero, Dante, Eliot y otros, para respaldar las arreciantes intuiciones que se reiteran en todo el libro confiriéndole unidad intencional. Tales intuiciones apuntan al No Tiempo, la negación de la apariencia fugaz de la vida, la ausencia de una dirección vectorial. No hay dirección, repite.
El texto de Lucila da cabida a fragmentos de la Odisea, Los siete contra Tebas de Esquilo, la Divina Comedia y los Cuatro Cuartetos de T. S. Eliot, así como a líneas de Borges, Girri y otros autores, en un audaz intertexto de estructura dialógica y dramática. Ella se inició como autora de teatro y aquí está la marca de esa formación y vocación.
El libro va adoptando modos más coloquiales, y por momentos la estructura del ensayo, la escena teatral o el relato, en permanente desafío a las convenciones formales.
La segunda parte del libro, “Hueso Labrado”, tiene también un tramado intertextual con fragmentos científicos y filosóficos, relatos místicos, ensayos y poemas modernos. Lo caracteriza la diversidad de esas fuentes que actúan como voces en diálogo con la voz de la autora, en la permanente construcción de un poema unificador, taraceado, tenaz, que avanza conectando las diversidades. Alcanza el sentido de una revelación poética cuyo tema vuelve a ser el destino del hombre en el cosmos.
“La trama” continúa el trabajo dialógico creando un texto poético-dramático-narrativo de singulares matices, que enfoca a la sociedad actual denunciando en forma indirecta sus aspectos de confusión, incoherencia, simulacro y fragilidad. Percibimos, más que en los libros anteriores, la presencia de un yo que se manifiesta en 1ª y en 3ª persona, un yo poético,
lúcido, crítico, en trato con su propia escritura, que hace de la palabra uno de sus temas predilectos.
En Modus Vivendi , libro publicado en este año, la dialógica se hace interna. No dejan de aparecer citaciones y textos de referencia, pero la confrontación de las voces es ahora interior; el libro es más unitario, acaso más poético. La conciencia escindida dicta un doble discurso, que tiene su parte de entrega emocional y su contraparte crítica continua e implacable.
El discurso se mueve de la 1ª persona a la 2ª y la 3ª y también varía los modos verbales, los tonos: pasa de la enunciación a la pregunta, de lo imperativo a lo potencial, etc.
Entra Lucila temerariamente en territorios vedados. Avanza hacia la muerte, buscando la articulación muerte-vida. Expone el desgarro existencial, la conciencia de los límites, el Horror de no saber qué es estar vivo.
Su actitud frente al lenguaje también oscila de la entrega a la desconfianza.
Sagrada la palabra en su silencio / puesta en nosotros como una renovada forma de fundar
Sagrada la palabra en su silencio / puesta en nosotros como una renovada forma de fundar
Innegablemente la poesía de Lucila Févola sobrepasa a la página escrita, remite a “textos de agua viva”, léase experiencia, relámpago, revelación.
La cita de Meister Eckhart no es gratuita. Hay una cierta pérdida temprana del yo, cierta desencarnación en un proceso interior muy intenso que desencadena rupturas, cortes con la racionalidad y desde luego con el habla convencional. Su discurso, algunas veces reducido al estado del apunte nervioso y rápido, renuncia a la coherencia racional en nombre de una SuperRazón que se propone entender la totalidad.
La intuición del No-Tiempo se impone definitivamente en este libro que, pese a sus tonos y modalidades experimentales, se revela como una obra de especulación metafísica. (Esto no debería asombrarnos, pues la vanguardia , tomada a menudo como pura experimentación formal, es metafísica y plantea la simultaneidad)
Nacer-morir son actos fundantes y revelatorios en la obra de Lucila Févola, que por momentos se remonta a la doble memoria del no ser y ser el Uno - glosando a Eckhart- Para ella Dios es una palabra inexpresada, una realidad en advenimiento.martes, 23 de abril de 2013
39 Feria Internacional del libro de Buenos Aires
El viernes 26 de abril, entre las 17 y
18 hs.,
las autoras Cristina Berbari, Lina Caffarello,
Mirta Cevasco y Marta Rotonda,
firmarán ejemplares
del libro "Fuegos en fuga".
Editorial Dunken - stand 823, pabellón Verde.
las autoras Cristina Berbari, Lina Caffarello,
Mirta Cevasco y Marta Rotonda,
firmarán ejemplares
del libro "Fuegos en fuga".
Editorial Dunken - stand 823, pabellón Verde.
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domingo, 17 de marzo de 2013
3er. Encuentro de Poetas Latinoamericanos y del Caribe
Del 20 al 22 de marzo, en la Biblioteca Nacional de Montevideo - Uruguay, se desarrollará el 3er. Encuentro de Escritores Latinoamericanos y del Caribe.
En el marco de este encuentro, el jueves 21, día de la Poesía, se realizará un Homenaje al reconocido escritor uruguayo Mario Benedetti a partir de las 17:50 hs.
Ese mismo jueves 21, de 15:30 a 17:30, el porteño "Café con Letras" dirigido por el escritor Ángel Kándel, también tendrá su espacio en dicho evento, espacio en el que el Licenciado uruguayo Alberto Curiel llevará a cabo la presentación del libro FUEGOS EN FUGA, que comprende la reciente edición de poemas de las argentinas Cristina Berbari, Lina Caffarello, Mirta Cevasco y Marta Rotonda.
Héctor Vigna colaborará con la lectura de poemas.
Héctor Vigna colaborará con la lectura de poemas.
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